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martes, 28 de abril de 2026

Práctica 3: Biografías Literarias Gráficas---Emilia Pardo Bazán

Aitana Zeng

SINOPSIS

Emilia Pardo Bazán (Cascaborra Ediciones, 2021) es una novela gráfica con guion de Alicia Palmer y dibujos de Weronika Hańczyc. La obra cuenta la vida de una de las escritoras más importantes del siglo XIX. La historia empieza en Meirás, en 1919, cuando una Emilia ya mayor recuerda con su hija Carmen los momentos más importantes de su trayectoria: su infancia en A Coruña rodeada de libros, su pasión temprana por la lectura, su matrimonio, sus viajes por Europa, su descubrimiento del naturalismo gracias a Zola, sus polémicas literarias y su lucha constante por la igualdad. El cómic muestra a una mujer pionera, feminista declarada, primera catedrática de universidad en España y figura clave de la cultura de su tiempo. También retrata cómo combinó su vida personal, la maternidad y una producción literaria enorme.

ACTIVIDADES

Las actividades siguen la propuesta de Isabel Solé, que organiza la lectura en tres momentos (antes, durante y después). El objetivo es ofrecer al alumnado una experiencia lectora completa y crítica sobre la figura de Emilia Pardo Bazán.

Actividad de prelectura: la maleta de Doña Emilia

Duración: 20-25 minutos.

Antes de empezar la lectura, el docente lleva al aula una maleta con varios objetos relacionados con la vida de la autora: una pluma, un libro antiguo en francés, un retrato del siglo XIX, una foto del pazo de Meirás, un periódico de la época y un abanico con mantilla. El alumnado se organiza en pequeños grupos y debe imaginar quién era la dueña de la maleta, en qué época vivió, qué lugares visitó y a qué se dedicaba. Cada grupo comparte sus ideas con el resto de la clase y el docente las apunta en la pizarra. Después se enseña la portada del cómic y se comparan las predicciones con lo que aparece en él. Esta actividad ayuda a activar conocimientos previos, despertar la curiosidad sobre el personaje y conectar con el contexto histórico y cultural de finales del siglo XIX.

Actividad durante la lectura: bitácora de una pionera

Duración: a lo largo de toda la lectura.

Durante la lectura, cada estudiante prepara una bitácora personal con cuatro columnas. La primera es “Hechos históricos”, donde anota los acontecimientos políticos, sociales o culturales que aparecen en el cómic, como la huida de Isabel II, la llegada de Amadeo I o la Exposición Universal de París. La segunda es “Personajes reales”, para apuntar nombres como Galdós, Zola, Víctor Hugo, Giner de los Ríos, Concepción Arenal o Menéndez Pelayo. La tercera es “Obras literarias”, donde recoge los títulos que se mencionan, como La cuestión palpitante, Los Pazos de Ulloa o La Tribuna. La cuarta es “Frases que me han impactado”. Al terminar la lectura, los estudiantes ponen en común lo que han recogido. Esta actividad fomenta una lectura activa, conecta literatura e historia y permite al alumnado descubrir la riqueza cultural del cómic y la importancia de Pardo Bazán.

Actividad de postlectura: la cuestión palpitante hoy

Duración: 60-80 minutos (se puede dividir en dos sesiones).

Después de la lectura, se trabaja un debate sobre el pensamiento feminista de Pardo Bazán. El docente muestra la viñeta del Congreso Pedagógico Hispano-Portugués-Americano de 1892, en la que la escritora defiende la coeducación y el derecho de la mujer a decidir su propio destino. A partir de su discurso (“la mujer tiene destino propio; sus primeros deberes naturales son para consigo misma…”), el alumnado se divide en grupos y reflexiona sobre tres preguntas: ¿qué obstáculos encontró Pardo Bazán por ser mujer?, ¿cuáles de sus reivindicaciones siguen vigentes hoy? y ¿cómo conectan sus argumentos con el debate feminista actual? Cada grupo escribe un breve manifiesto actual de tres puntos inspirado en sus ideas y lo presenta en clase. Para cerrar, cada estudiante redacta una entrada de blog titulada “Carta a Emilia desde 2026”, donde dialoga con la autora sobre los avances logrados y lo que todavía queda por hacer en igualdad. La actividad trabaja la escritura reflexiva, el pensamiento crítico y la conexión entre literatura, historia y ciudadanía.

VIÑETA MÁS SIGNIFICATIVA

La viñeta más significativa es la del Congreso Pedagógico Hispano-Portugués-Americano de 1892. En ella, Pardo Bazán habla ante un auditorio mayoritariamente masculino y defiende con firmeza la coeducación. Sus palabras lo dejan claro: “la mujer tiene destino propio; sus primeros deberes naturales son para consigo misma, no relativos y dependientes de la familia”. Esta viñeta resume la esencia de toda la obra. La imagen de una mujer sola en el estrado, en pie de igualdad intelectual, recoge en una sola escena su lucha por la educación y los derechos de las mujeres. La composición, con la figura de Emilia destacada sobre un público anónimo, refuerza dos ideas: por un lado, su soledad como pionera; por otro, la fuerza de su discurso.

VALORACIÓN DE LA OBRA TRABAJADA

Valoración de 0 (mínimo) a 10 (máximo).

1. Grado de ficcionalidad del texto: 3/10. El texto se mantiene muy fiel a la vida real de Emilia Pardo Bazán. La obra reconstruye con rigor las fechas, los viajes, los lugares, las polémicas literarias y la vida familiar de la autora. Además, incluye muchas citas literales de sus cartas, artículos y discursos, así como recortes de prensa de la época. La parte de ficción se limita a un recurso narrativo: presentar la historia como una conversación entre Emilia y su hija Carmen en 1919. Este recurso aporta un tono cercano e íntimo, pero no cambia los hechos históricos.

2. Grado de ficcionalidad de la ilustración: 4/10. Los dibujos de Weronika Hańczyc tienen un estilo realista y costumbrista. Las acuarelas recrean con precisión los espacios (el pazo de Meirás, la biblioteca de la Torre de la Quimera, el París de la Exposición Universal o los salones de Madrid) y la ropa del siglo XIX. No hay elementos fantásticos ni símbolos exagerados. La parte más creativa está en la libertad con la que se dibujan los rostros, los gestos y la composición de las viñetas, que dramatizan algunos momentos clave para reforzar la emoción del relato.

3. Intertextualidad de la obra: 9/10. La intertextualidad es uno de los puntos fuertes del cómic. La obra dialoga todo el tiempo con la producción literaria de Pardo Bazán (Los Pazos de Ulloa, La cuestión palpitante, La Tribuna, Insolación…) e incluye fragmentos reales de sus textos, cartas y artículos. También aparecen referencias a Galdós, Zola, Víctor Hugo, Flaubert, Stuart Mill o Humboldt, además de guiños a la prensa de la época, como La Época o El Heraldo de Madrid. Esta red de referencias ayuda a situar a la autora en el mapa cultural europeo del siglo XIX y a entender mejor las polémicas en las que participó (el naturalismo, el feminismo o su candidatura a la Real Academia Española).

4. Posibilidades didácticas: 10/10. La obra tiene un gran potencial didáctico para Secundaria, Bachillerato y formación universitaria. El formato de novela gráfica acerca la figura de Pardo Bazán al alumnado y permite trabajar muchas competencias. En el plano lingüístico, sirve para la comprensión lectora, el análisis de la relación entre texto e imagen y la producción escrita (manifiestos, cartas, reseñas). En el plano literario, permite estudiar el naturalismo, el realismo o la generación del 98. En el plano histórico, da pie a hablar de la Restauración, el Sexenio Democrático o los congresos pedagógicos. Y en el plano de los valores, abre el debate sobre la igualdad de género, la coeducación y los derechos de las mujeres. Su carácter interdisciplinar y su mirada feminista la convierten en un recurso muy valioso para unir literatura, historia y ciudadanía.



Práctica 3: Biografías literarias gráficas. "Gabo: Memorias de una vida mágica".

Sandra Guillén Ortiz

SINOPSIS: “Gabo: memorias de una vida mágica” es una novela gráfica que narra la vida de Gabriel García Márquez, desde su infancia en Aracataca, Colombia, hasta convertirse en uno de los escritores más influyentes de la literatura universal. A través de ilustraciones expresivas y una narración envolvente, la obra recorre los momentos más importantes de su vida: la influencia de sus abuelos, sus primeros pasos en el periodismo, sus dificultades económicas y las experiencias personales que inspiraron sus relatos. Además, muestra cómo fue construyendo el universo literario que dio origen a obras tan importantes como Cien años de soledad. Esta biografía ilustrada resalta la imaginación, la perseverancia y la sensibilidad de “Gabo”, mostrando cómo su vida y sus recuerdos se transformaron en historias llenas de realismo mágico que marcaron la literatura latinoamericana. 


ACTIVIDADES:


Las siguientes actividades han sido diseñadas tomando como referencia la estructura propuesta por Isabel Solé, quien organiza el proceso lector en tres momentos fundamentales: antes de la lectura, durante la lectura y después de la lectura. Esta secuencia permite acompañar al alumnado de manera progresiva, favoreciendo la activación de conocimientos previos, la comprensión del texto y la reflexión final sobre lo leído. A partir de este enfoque, se presentan diversas propuestas didácticas en torno a la obra Gabo: memorias de una vida mágica, con el propósito de promover una experiencia lectora significativa, creativa y participativa.

Actividades de prelectura

Antes de iniciar la lectura del libro Gabo: memorias de una vida mágica, se realizará una actividad llamada “La maleta de Gabo”, en la cual se presentarán a los estudiantes diversos objetos simbólicos como una máquina de escribir, una mariposa amarilla, un periódico y una fotografía de un pueblo. A partir de estos elementos, los estudiantes deberán imaginar quién podría ser el dueño de esa maleta y qué relación tienen esos objetos con su vida. Luego compartirán sus hipótesis con el grupo. Esta actividad permitirá despertar la curiosidad, activar conocimientos previos y generar expectativas frente a la historia que van a leer.

Otra actividad podría ser “Descubriendo la portada”, en la que los estudiantes observarán cuidadosamente la portada del libro y analizarán los colores, personajes y elementos visuales presentes en ella. Después, escribirán una breve predicción sobre la historia, respondiendo preguntas como: ¿de qué tratará el libro?, ¿por qué la vida del personaje se considera mágica? y ¿qué creen que aprenderán sobre él? Con esta actividad se busca desarrollar la capacidad de inferencia y promover la anticipación lectora.

Como última propuesta, se podría realizar un mapa de ideas sobre la palabra “mágica”, donde los estudiantes expresarán qué entienden por una vida mágica y qué elementos podrían hacer especial la vida de una persona. Todas las respuestas serán registradas en el tablero para construir colectivamente una red de ideas que servirá como punto de partida para comprender la relación entre la vida de Gabriel García Márquez y el realismo mágico.

Actividades durante la lectura

Durante la lectura de Gabo: memorias de una vida mágica, cada estudiante llevará un “diario de lectura mágico”, donde al finalizar cada capítulo registrará tres aspectos: un acontecimiento importante de la vida de Gabo, una imagen o escena que le haya parecido sorprendente y la emoción que esa parte de la lectura le generó. Esta actividad permitirá fortalecer la comprensión lectora y favorecer una conexión emocional con la historia.

También se desarrollará la actividad “Semáforo de comprensión”, en la que los estudiantes expresarán su nivel de comprensión utilizando colores: verde si comprendieron claramente el capítulo, amarillo si tienen algunas dudas y rojo si necesitan ayuda para entenderlo. Después, se abrirá un breve espacio de diálogo para comentar qué partes llamaron más la atención y cuáles resultaron más difíciles. Esta estrategia facilitará el seguimiento del proceso lector y permitirá aclarar dudas oportunamente.

Actividades de postlectura

Al finalizar la lectura del libro Gabo: memorias de una vida mágica, los estudiantes elaborarán una actividad llamada “Una página más para la historia”, en la que crearán una nueva página de novela gráfica inspirada en la vida de Gabriel García Márquez. Allí deberán dibujar una escena significativa e incluir diálogos o narraciones que reflejen aspectos importantes de su infancia, sus sueños o su imaginación. Esta actividad permitirá evidenciar la comprensión global de la obra y estimular la creatividad.

También se podría realizar la actividad “Entrevista a Gabo”, en parejas, donde un estudiante asumirá el papel de periodista y el otro representará a Gabriel García Márquez. El periodista formulará preguntas relacionadas con la infancia, la inspiración y la importancia de la imaginación en la vida del escritor, mientras que el compañero responderá según lo aprendido en la lectura. Esta actividad promoverá la reflexión sobre la vida del personaje y fortalecerá la expresión oral.

Y para cerrar con las propuestas, se podría desarrollar la actividad “Carta a Gabo”, en la que cada estudiante escribirá una carta dirigida a Gabriel García Márquez expresando qué fue lo que más le impactó de su historia, qué enseñanza le dejó su vida y qué mensaje quisiera darle. A través de esta actividad se busca fortalecer la escritura reflexiva y generar una valoración personal sobre la vida y legado del autor.


VALORACIÓN DE LA OBRA TRABAJADA:

1. Grado de ficcionalidad del texto: 7/10. El texto de la obra parte de hechos reales de la vida de Gabriel García Márquez, especialmente de su infancia, juventud y proceso de formación como escritor. Sin embargo, estos acontecimientos son narrados con un tono literario que incorpora elementos simbólicos y evocadores propios del universo creativo del autor. Aunque se trata de una biografía, la narración recrea recuerdos y experiencias desde una perspectiva estética cercana al realismo mágico, lo que aporta un nivel importante de ficcionalidad.

2. Grado de ficcionalidad de la ilustración: 9/10. Las ilustraciones poseen una gran carga expresiva y simbólica. A través de los colores, las formas y las escenas representadas, se recrea un universo visual lleno de elementos fantásticos que evocan la imaginación y la sensibilidad literaria de Gabriel García Márquez. Las imágenes no solo acompañan el relato biográfico, sino que reinterpretan la realidad desde una mirada artística en la que aparecen símbolos, metáforas visuales y escenas cargadas de magia.

3. Intertextualidad de la obra: 8/10. La obra establece múltiples relaciones con el universo literario de Gabriel García Márquez, especialmente con temas, símbolos y ambientes que remiten a novelas como Cien años de soledad. Elementos como las mariposas amarillas, la memoria, la familia, el pueblo y la magia funcionan como puentes entre la biografía narrada y la producción literaria del autor. Además, el lector puede reconocer referencias a hechos y personajes que inspiraron parte de la obra narrativa de García Márquez, lo que favorece la comprensión de la relación entre vida y creación literaria. 

4. Posibilidades didácticas: 10/10

La obra ofrece amplias posibilidades didácticas gracias a su formato de novela gráfica, que facilita la comprensión lectora, despierta el interés del alumnado y permite trabajar diferentes competencias. A partir de su lectura se pueden desarrollar actividades de comprensión, interpretación de imágenes, producción escrita, expresión oral y análisis literario. Además, permite abordar contenidos relacionados con la biografía de Gabriel García Márquez, el realismo mágico, la relación entre imagen y texto, y la educación literaria desde una propuesta visual y creativa. Su carácter interdisciplinar favorece la integración de áreas como lengua, literatura, arte y ciencias sociales.




domingo, 26 de abril de 2026

Práctica 3: Biografías Literarias Gráficas: Howard P. Lovecraft

 

Andrea García

Sinopsis: Howard P. Lovecraft: El escritor de las tinieblas (publicado en Oberon, 2019) es una novela gráfica biográfica escrita por Alex Nikolavitch y dibujada por Gervasio, Aón y Lee. A través de este cómic, donde las ilustraciones actúan como elementos semióticos del texto, podemos adentrarnos en la figura de Lovecraft, concretamente, en los últimos doce años de su vida (1924-1936). El cómic no actúa como una biografía convencional, sino como un retrato íntimo y cronológico sobre su madurez literaria y la creación de los Mitos de Cthulhu. La obra se divide en cuatro partes que narran sus años en Nueva York, su regreso a Providence y su muerte. 


Siempre he sido fiel a la creencia de que una sola frase puede tener el poder de provocar algo inexplicable que te lleve al irremediable deseo de leer el ‘libro’, o cómic, en este caso. Os dejo, sin embargo, tres de las frases que aparecen en el transcurso del cómic que me parecieron magníficas y que transmiten muy bien el mundo interior y la personalidad del escritor.


‘No pertenezco al mundo. Soy su espectador divertido, y a veces asqueado’ (p.20)

‘La emoción más antigua y más fuerte de la humanidad es el miedo. Y el tipo más antiguo y más fuerte de miedo es el miedo a lo desconocido’ (p.34)

‘Nunca participo de lo que me rodea, no estoy en ningún sitio en mi lugar’ (solapa)


Actividades: 


A modo de aclaración es importante destacar que el cómic puede ser definido como un medio de producción compuesto por una secuencia de viñetas con un fin didáctico y moral. A diferencia de otras expresiones artísticas como álbum ilustrado, el cómic tiene una mayor densidad informativa y una mayor relación texto-imagen. Por ello, como docentes, podemos utilizar este recurso como herramienta didáctica. 


 ACTIVIDADES ANTES DE LA LECTURA


Podríamos realizar dos tipo de actividades. Una más abstracta y compleja (Globos vacíos) u otra más deductiva y sencilla (En busca de las respuestas)


1.1 La actividad que realizaremos antes de la lectura será ‘Los globos vacíos’. 


Esta actividad consiste en que los alumnos/as deberán inventar nuevos diálogos a  partir de los dibujos y del resto de globos del texto. Para ello, el docente los dividirá en parejas y les entregará una fotocopia a color con las páginas 56,57 y 58. 

Seguidamente, los alumnos/as en parejas deberán inventar el diálogo para cada una de las viñetas y escribirlo en los bocadillos adecuados teniendo en cuenta qué personaje es el que habla en todo momento.


Cabe destacar que estás tres páginas cuentan una historia y,  por lo tanto, los diálogos que incluyan tiene que tener coherencia desde el principio hasta el final. Además, aunque el alumnado tenga la libertad de inventar los diálogos, el docente deberá recalcar que el transcurso de la conversaciona tiene que tener sentido y  que, para ello, es esencial fijarse en cómo son los protagonistas, qué llevan puesto, en sus expresiones faciales, el color de la viñeta y dónde se encuentran. 


Para evaluar esta actividad el docente tendrá en cuenta la ortografía, la caligrafía y la adecuación de los diálogos.



1.2. Otra actividad que se podría realizar antes de la lectura será ‘En busca de las respuestas’. 


El docente proyecta la imagen de la portada  o la entrega impresa y a color a su alumnado y plantea preguntas abiertas:


¿Qué vemos en la portada? (descripción objetiva)

¿Cómo está vestido el personaje? ¿De qué época parece?

¿Qué representan esas “formas” detrás de él?

¿Qué emociones transmite su rostro?

¿Qué colores predominan? ¿Qué atmósfera crean?


El objetivo de la actividad es desarrollar la capacidad de observación e interpretación visual del alumnado. 


Seguidamente, se les pide que interpreten más a fondo lo observado y que hagan inferencias: 


¿Quién crees que es este personaje?

¿Por qué aparecen esas figuras tentaculares?

¿Qué tipo de historia esperas (terror, misterio, biografía…)?

¿Qué significa “El escritor de las tinieblas”?



ACTIVIDADES DURANTE LA LECTURA


La actividad que se llevará a cabo en esta actividad será la lectura del cómic al completo. 


El docente pedirá a los alumnos/as que en una hoja en word (ordenador) o en un papel en blanco vayan apuntado, a medida que van leyendo el cómic:

  • Los lugares que aparecen (Broolkyn, Chicago, Cleveland, Montreal, California, Nueva Inglaterra, El Dorado, etc)

  • Las palabras que desconocen (Efemérides, gentleman, oropeles, eones, tiempos pretéritos, tribulaciones o mezcolanza)

  • Datos de interés: Revista Weird Tales, 

  • Personajes reales: Harry Houdini (ilusionista), Edgar Hoffmann Price, Hubble (astrónomo)

  • Cuentos/ relatos: ‘La casa maldita’, ‘The Horror at Red Hook’, ‘Los gatos de Ulthar’, ‘La llave de plata’, ‘El caso de Charles Dexter Ward’, ‘Necronomicón’,etc. 


Creo que es un buen método para ir más allá de la obra, adquirir nuevos conocimientos y llevar a cabo una lectura de provecho. Ha sido una metodología que he ido siguiendo, a modo personal, con cada libro que he ido leyendo. Es muy gratificante ver toda la información que se puede sacar de un libro. 


Ejemplos mío: 




ACTIVIDADES DESPUÉS DE LA LECTURA


La actividad que llevaremos a cabo después de la lectura será la elaboración en grupos de cinco de un cómic. 


Para ello, el docente les pedirá a los alumnos/as que se sienten en grupo y sigan los siguientes pasos: tiene que elegir una personalidad conocida (escritor, actor, bailarín, músico, cantante…), escribir el argumento, escribir un guión detallado y distribuirlo en viñetas. Una vez que se tiene el borrador se procederá a dibujar y colorear las viñetas y los personajes que  aparecen en ellas.


Tenemos que tener en cuenta que el cómic es un medio, un género, que nos permite abordar todo tipo de temas y que sirven para analizar situaciones sociales. Además, el docente les explicará y mostrará qué es una viñeta, un bocadillo, la cartelera, etc. 


Para finalizar, el docente evaluará esta actividad teniendo en cuenta la participación activa de todos los miembros del grupo, la cooperación, el respeto, la creatividad y su expresión artística.



Valoración de la obra trabajada


  1. Grado de ficcionalidad del texto: 2. Es muy fiel a la realidad. Solo hay rasgos de ficción cuando, literalmente, se presentan fragmentos reales de sus obras. Además, al ser una biografía gráfica, el guión es en gran medida fiel a la realidad.


  1. Grado de ficcionalidad de la ilustración:7. La propia portada presenta un grado medio-alto de ficcionalidad, ya que aunque parte de una figura real (el escritor), la representa mediante símbolos (tentáculos) y rasgos exagerados (rostro serio, mirada intensa) que proyectan el mundo interior del autor. 


  1. Intertextualidad de la obra: 9. Se inlcuyen fragmentos de la propia obra de Lovecraft para conseguir entenderle más, a través de sus propias palabras. 


  1. Posibilidades didácticas: 8. Creo que la obra da pie a que como docentes podamos acercar al alumnado el género del terror. Además, puede servir de herramienta para hablar o debatir sobre la muerte o el mundo interior. 



Práctica 6. Educación en 2050.

 PROTOCOLO ULTRÓN La primera vez que volví a un colegio en el año 2050, lo que más me llamó la atención no fueron las pantallas, ni los dron...